Manual del escritor/Audiovisuales/Diseño de los personajes

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«Audiovisuales»


El personaje es el elemento con el que se le da forma a la historia, es quien sufre el conflicto, el drama y es quien hace cumplir la premisa; los guiones de mayor éxito son conducidos por el personaje, incluso los que tienen tramas complejas, la trama se funde en el personaje cuando éste está bien diseñado: la trama se vuelve orgánica, es decir, se desarrolla lógicamente, se desprende de los deseos del personaje, de sus defectos.

Cada buen guión comienza con un protagonista o personaje central; según Lajos Egri: "El protagonista es quien crea el conflicto y hace fluir la trama... Un personaje central no sólo debe desear algo, debe querer algo tan fuertemente que quiera destruir o ser destruido para conseguirlo."

Por ejemplo, en «Gladiador» de Ridley Scott del año 2000, «Máximus» siente la necesidad de vengarse del «Gobernante Commodus» por la muerte de su familia: Aunque él es capturado y esclavizado, nunca pierde de vista su objetivo, perseguir con determinación su cometido hasta el final.

La intencionalidad, la capacidad de tomar decisiones y tomar acciones, es un atributo necesario del protagonista; sin intencionalidad el protagonista será débil, sus acciones se parecen intrascendentes y el público perderá interés, tanto en el personaje y su historia.

El antagonista a su vez es el que siempre está en contra del protagonista, ejerce toda su fuerza, y toda su astucia, un antagonista de calidad deben ser tan fuerte y voluntarioso como protagonista. Las máquinas, animales y monstruos pueden ser antagonistas eficaces si son capaces de raciocinio y de intención.

La criatura en «Alien» de Ridley Scott de 1979, por ejemplo, es especialmente aterrador porque es inteligente y puede anticipar el espacio de la tripulación de la conducta.

En el clásico de Stanley Kubrick de 1968; «2001: Una odisea del espacio», la computadora «HAL» se convierte en un antagonista magnífico una vez se comienza a pensar y sentir por sí mismo. Sin emoción ni pensamiento, la computadora no es más que un obstáculo, no un antagonista.

En otras palabras, el público debe encontrar en el antagonista un digno oponente para el protagonista. En la mayoría de los casos, el antagonista es fácilmente identificable como "el malo". Su moral y sus motivaciones son claramente corruptas, sus objetivos destructivos; en algunas historias, los objetivos del antagonista puede ser menos siniestro, pero aún representan el principal obstáculo para el protagonista.

En el romance clásico «Casablanca» de 1942, por ejemplo, el antagonista es «Víctor»: el esposo de Ilsa. Aunque los nazis amenazan a «Ilsa» y «Rick», es Víctor y todo lo que representa es lo que en última instancia, se interpone entre ellos. También él está luchando por el amor de Ilsa.

Es raro que una película de éxito no tenga un antagonista; incluso los desastres y las historias del hombre en contra de la naturaleza necesitas un contrincante humano: si el hundimiento del transatlántico fuera el único problema en el Titanic, por ejemplo, la película iba a ser emocionante, pero no funcionaría.

Creación de personajes complejos editar

Cada personaje en el guión: El portero, el asesino, la pequeña niña de al lado, debe ser especial, de alguna manera. Los personajes no tienen que ser excéntricos para ser atractivos, sino que debe tener cualidades o peculiaridades que los distinguen y los hacen inolvidables; los personajes se definen a través de acciones grandes y pequeñas, a través de sus palabras y sus hechos.

Como en la vida real, personajes de la película tienen tanto el lado privado y público, la cara que ven en el espejo y la que presentamos al mundo. Pueden decir una cosa y hacer otra. Sus necesidades pueden ser contradictorias. Villanos puede ser agradable y difíciles cuando son héroes. El comportamiento de los personajes de ficción debe basarse en sus conocimientos de psicología humana y sus propias experiencias. Cada personaje que cree ser un reflejo de algún aspecto de sí mismo, incluso aquellos aspectos que ocultan o no entienden por completo. Si usted intenta hacer tus personajes actúan como personajes de otras películas, un error de principiante común, parecerán planos y previsibles.

Al mismo tiempo, con personajes inspirados por usted o por la gente que usted conoce debe tener su propia identidad, porque usted y la gente que conoce, no viven en el mundo de su guion.

Usted debe desarrollar mayor cantidad de información de antecedentes biográficos y detalles acerca de sus personajes como sea posible antes de crear su guión.

Usted puede hacer una lista de atributos para cada carácter o escribir una biografía breve.

Los atributos importantes listados acerca de sus personajes antes de escribir su guión son la fisiología de los personajes (sexo, edad, apariencia general y de todos aquellos rasgos físicos), la ocupación situación social y económica (lugar de nacimiento, educación, raza, religión, aficiones, etc .) y psicología (temperamento, habilidades, gustos, ambiciones, valores morales, etc.)

No todas estas cualidades se mostrarán en su guión, pero cuanto más sepa acerca de tus personajes, más fácil será hacer que se comporten de una manera lógica, coherente y fascinante.

En las primeras páginas del guión de la película «El fantasma de agua», el personaje central, «Ling», es presentado y se da pistas a la audiencia sobre el principal conflicto por delante como el amigo de Ling, Winston, recuerda una historia de fantasmas sobre un lago cercano y revela una recuerdo doloroso de su pasado Ling.

La creación de personajes complejos comienza con sus biografías editar

Si has pensado de dónde vienen tus personajes, a dónde fueron a la escuela, donde trabajan, lo que les gusta y no les gusta, que ya los ha investido con cualidades únicas.

Sus antecedentes y personalidades deben ser coherentes con las funciones que usted desee que se reproduzcan.

Los héroes pasivos molestan a la audiencia; antagonistas ineptos aburren.

Una vez que empiece a escribir y diseñar los personajes en escena; la premisa y la psicología que usted ha inventado para sus personajes determinará su comportamiento y acciones. La manera de actuar de los personajes no significa que actue de la misma manera en todo el desarrollo del guión. La gente a menudo actúan de manera contradictoria, en un minuto están ayudando a la causa y al siguiente la están sufriendo. Pero, como Shakespeare dijo una vez, debe haber algún método o la sentido, para su locura.

Conocer a tus personajes editar

Aunque sus personajes deben ser activos, no deben estar en movimiento perpetuo.

Personajes, que actúan mucho, se debe permitir reflexionar sobre su comportamiento de tiempo en tiempo, y la audiencia se debe permitir en sus pensamientos.

Voz en Off es una forma de describirle a la audiencia a los personajes con más rapidez. "American Beauty", "Taxi Driver" y Sunset Boulevard son todas las películas que utilizan la voz en off con eficacia.

La creación de escenas con el personaje en solitario, es una buena opción para que el público pueda explorar los conflictos de los personajes.

La escena más memorable en Taxi Driver de Martin Scorsese (1976) es aquella en la que Travis, blandiendo su pistola cargada-primavera, pretende enfrentar a sus enemigos imaginarios, mientras se ve a sí mismo ante un espejo.

Su evolución desde inadaptado al asesino se dramatiza más eficaz mientras está solo, nos muestra su angustia a través de acciones solitarias, pero poderoso.

Paul Schrader es capaz de crear una historia convincente, incluso mientras que el personaje central es el único en la pantalla.

Para los personajes de menor importancia, cualidades distintivas pueden ser representados en sencillos detalles visuales.

En Some Like It Hot de Billy Wilder (1959), por ejemplo, el gángster despiadado "Spats" es conocido por sus zapatos botines inmaculados, mientras que su rival condenados, "Toothpick Charlie", se ve siempre con un palillo en la boca.

El comportamiento físico y los hábitos, como un tartamudeo nervioso o fumando, también se puede utilizar en su guión para diferenciar rápidamente a tus personajes para el público, al mismo tiempo, la introducción de los atributos importantes de los antecedentes del personaje.